18-летнюю Партенопу, родившуюся в водах у берегов Неаполя, впервые можно увидеть, когда она выходит из воды мокрая, с сигаретой в руке, чем приводит в восторг своего поклонника. Названная в честь сирены из греческого мифа и древнего названия своей родины, эта статная и интеллектуально ненасытная молодая женщина (Селеста Далла Порта, амброзиал в своей первой роли в кино) недавно осознала, что ее красота “разрушает”, как выразился один из персонажей, но пока не знает, как это сделать. использует его мощь в своих собственных целях — и даже не знает, каковы эти великие амбиции.
Такова затянувшаяся тайна “Партенопы”, последней медитации Паоло Соррентино о молодости, красоте, свободе и эфемерности всего этого, и его первой роли женщины, которая ставит вопрос о том, какой глубокий смысл и самореализацию можно найти в жизни, столь часто зависящей от внешних реалий.
“Красота подобна войне: она открывает двери”, — говорит Партенопе один из персонажей - американский писатель средних лет Джон Чивер (Гэри Олдман), один из немногих встреченных ею мужчин, которых не охватывает вожделение при виде нее. Одиночество Чивера, порожденное алкоголизмом и отвращением к себе из-за подавляемой гомосексуальности, во многом связано с этим, но он говорит ей об этом по-другому: “Я не хочу красть у тебя ни минуты твоей молодости”.
По его логике, она - непреодолимая сила. Партенопа, кажется, находит этот аргумент убедительным, но многие двери, которые открывает ее красота, ведут не к свободе, а к ее противоположности: к поклонникам, которые пытаются заявить на нее права, к трагедиям, которые обещают преследовать ее, и к экзистенциальным вопросам, которые с возрастом становятся все более актуальными. “Я была грустной и легкомысленной, решительной и вялой”, - признается она в какой-то момент, размышляя о своей юности. “Как и в Неаполе, где есть место для всего, я была живой и одинокой”.
Это не единственный случай, когда Партенопа воплощает сущность Неаполя, города, который Соррентино представляет себе полным противоречий и желаний, находящимся в плену мифологии и современности, зажатым между самовыражением и общественными ожиданиями.
Самые известные работы Соррентино, такие как “Великая красота”, его главный опус “Упадок в эпоху декаданса” и изысканно абсурдный сериал HBO “Молодой папа” и его преемник "Новый папа", показали духовную пустоту, скрытую за экстравагантными фасадами вечного города. После того, как Соррентино перенес свое внимание с Рима на Неаполь, родину своего кинематографа, к которому он только недавно вернулся с полуавтобиографическим фильмом “Рука Божья”, взгляд его смягчился и стал более откровенно ностальгическим. Там и в “Партенопе” он идеализирует буйно залитую солнцем истому утраченной юности, в то время как его герои сталкиваются с приближающейся взрослой жизнью, погруженной в себя, и с тем, как это усложняет их самоощущение.
“Невозможно быть счастливым в самом прекрасном месте на свете”, - размышляет брат Партенопы, Раймондо (Даниэле Риенцо). Он рассказывает не только об извилистых улочках их города, богато украшенных дворцах и мерцающем морском побережье, но и о своем растущем беспокойстве из-за привязанности сестры к нему и Сандрино (Дарио Атиа), местному жителю, который знакомит Партенопу с безрассудными страстями юной любви.
Соррентино меньше интересует этот квазиинцестуальный любовный треугольник, который образуется на ранней стадии, чем то, как его последствия подталкивают ее к череде нелепых злоключений. На протяжении последующих десятилетий Партенопа, следуя одному за другим импульсу, размышляла о карьере актрисы, пока не встретила двух пожилых женщин (Изабеллу Феррари и Луизу Раньери), которые убедили ее найти другой путь. В конце концов, ее тянет в академические круги, где уставший от мира профессор антропологии (Сильвио Орландо) поручает ей исследовать “культурные границы чудесного”. Это выражение, как и многие другие в этом попеременно поэтичном и зловещем сценарии, раскрывает цели Соррентино как художника более прямо, чем, возможно, хотелось бы.
Экстравагантные портреты Соррентино были откровенно вдохновлены работами великого итальянского маэстро Федерико Феллини, в частности его пожизненным увлечением священным и мирским. Если “Великая красота” была сравнима с “Сладкой жизнью” в ее разочарованном раскрытии величия Рима, то “Молодость” передала экзистенциально-художественный конфликт “8 ½”, а “Рука Божья” отразила и “Амаркорд”, и “И Вителлони” в своих мучительных воспоминаниях, “Партенопа” больше похожа на “Город женщин” Феллини. В своем в высшей степени символичном исследовании женственности в кино — сказочных образов женственности и присущей им отстраненности от реальности — этот фильм также объединил память и фантазию, чтобы подчеркнуть невыразимую силу женских форм и в то же время противостоять ограниченности мужского взгляда.
“Партенопа”, созданная в сотрудничестве с Ивом Сен-Лораном, - это не что иное, как роскошный праздник для чувств. Ее герои танцуют в золотом сиянии бесконечного лета, изысканно задрапированные в шелковые и атласные наряды, танцуя между сушей и морем. В союзе с оператором Дарьей Д'Антонио, чьи гибкие и соблазнительные линзы доставляют фильму неизменное визуальное удовольствие, Соррентино обращается к более снисходительному романтизму, чем даже его предыдущие фил“Партенопа”, созданная в сотрудничестве с Ивом Сен-Лораном, - это не что иное, как роскошный праздник для чувств. Ее герои танцуют в золотом сиянии бесконечного лета, изысканно задрапированые в шелковые и атласные наряды, танеушей и морем. В союзе с оператором Дарьей Д'Антонио, чьи гибие и соблазнительные линзы доставляют фильму неизменное визуальное удовольствие, Соррентино обращается к более снисходительному романтизму, чем даже его предыдущие фильмы. Показывая нам любовную связь женщины с миром, который поклоняется ей, но в то же время абстрагируется и ускользает от нее, “Партенопа” отражает режиссера, который безоговорочно очарован тем, что он считает самым непостижимым. Далла Порта, чьи выразительные черты постоянно находятся в центре кадра, является завораживающей центральной фигурой, океанический поток эмоций, поднимающийся от одного взгляда.
В своих роскошных портретах людей и мест Паоло Соррентино больше всего интересовался не красотой или молодостью, а мимолетной мечтой о свободеВ своих роскошных портретах людей и мест Паоло Соррентино болше всего интересовался не красотой или молодостью, а мимолетной мечтой о свободе, которую олицетворяют и то, и другое. Как опьяняюще может быть открывать для себя свою жизнь, полную загадок и возможностей, как это бывает в молодости, и как меланхолично может быть размышлять об этом опыте и обнаруживать, что он омрачен одиночеством и сожалениями. Степень, в которой мы можем полностью увидеть самих себя, и пределы восприятия того, как мы видим других, - это еще один интересный момент. “Желание - это тайна, а секс - это его похороны”, - замечает в какой-то момент Партенопа. Но стремление к тому, чтобы ее красота оставалась закрытой для других — видением, которым можно восхищаться, а не зрелищем, которым можно наслаждаться, — делает ее такой же отчужденной от человеческого опыта, как и вневременные божества, с которыми ее сравнивают.
Соррентино никогда до конца не раскрывает то, что скрывается за изысканной внешностью его персонажа; на самом деле, “О чем она думает?” - этот вопрос задают себе многие персонажи в окружении Партенопы, и, похоже, она не хочет и не в состоянии сформулировать его, по крентино никогда до конца не раскрывает то, что скрывается за изысканной внешностью его персонажа; на самом деле, “О чем она думает?” - этот вопрос задают себе многие персонажи в окружении Партенопы, и, похоже, она не хочет и не в состоянии сформулировать его, по крайней мере, мужчинам. То, что не доступно зрителям, также кажется непостижимым — или, по крайней мере, неразрешимым — для этого главного героя. Для Партенопы понимание приходит скорее как признание ее самого сокровенного желания завести роман на всю жизнь, наполненный эмоция