Микки Барнс умирает, потом он умирает снова, потом он умирает снова, снова и снова, и это одновременно гротескно и банально. И это одна из самых занимательных частей “Микки 17”, удручающе неровного продолжения Пон Чжун Хо к его оскароносному триллеру “Паразит”.
В своем третьем полнометражном фильме на английском языке южнокорейский автор исследует некоторые из тех же тем, что и в двух предыдущих, "Окджа" и "Снежная буря": зияющие экономические диспропорции, разрушение планеты человечеством и опасности авторитаризма. К сожалению, эти темы актуальны как никогда, учитывая праворадикальную идеологию, охватившую мир в последние годы, и он описывает их в своем фирменном возвышенном стиле и дерзкой сатире.
Однако для поклонников “Паразита” 2019 года "Микки 17" может показаться разочарованием. Возможно, разочарованием может стать что угодно. Изысканное владение интонацией и напряжением, которые он продемонстрировал в своем историческом фильме, победившем в номинации "Лучший фильм", давно прошло. Последняя работа сценариста и режиссера Бонга больше похожа на свободный роман: он жесток в своих высказываниях, но разбросан по всему повествованию. В какой-то момент, во время кульминационного водоворота визуальных эффектов, я задался вопросом: что именно происходит и как мы сюда попали?
И все же актерская игра Роберта Паттинсона настолько безумна, настолько радостно-безумна, что заставляет цепляться за него и надеяться, что он добьется успеха в самых разных воплощениях. Роль в фильме "Пон Чжун Хо" - это еще один пример вдохновенного выбора, который Паттинсон сделал после "Сумерек", независимо от того, работает ли он с такими выдающимися актерами, как Клэр Дени, Роберт Эггерс и Дэвид Кроненберг, или привносит свой угловатый образ эмо в мрачного и коварного Бэтмена Мэтта. Ривз. Вы можете понять, почему его привлекла эта роль: она позволяет ему немного пошалить, демонстрируя при этом огромный диапазон.
Основанный на научно-фантастическом романе Эдварда Эштона "Микки-7", вышедшем в 2022 году, "Микки-17" повествует о мазохистских злоключениях главного героя Паттинсона. Он - “Расходный материал” на далекой ледяной планете, действие которого произойдет через 30 лет. Несчастный Микки подписался (даже не читая написанное мелким шрифтом) на то, чтобы умирать снова и снова, только для того, чтобы его воспоминания вновь появлялись в его собственном теле. Его работа - помогать колонизаторам этого дивного нового мира, будь то вдыхание потенциально токсичного воздуха или тестирование экспериментальных вакцин. Независимо от того, насколько жестокий конец ожидает его, он верит, что это лучше, чем угрозы, которые ожидали его на Земле от гангстеров. Монтаж, в котором он умирает и возрождается, является для Бонга изюминкой, благодаря сочетанию черного юмора и энергичного темпа.
Во время одной особо опасной миссии он проваливается в пещеру и остается умирать в снегу – из-за друга, который втянул его в эту ситуацию четырьмя годами ранее. Стивену Юну, который также появился в Okja, всегда рады, но в его характере нет ничего особенного, кроме эгоизма и оппортунизма. Специалисты в лаборатории пришли к выводу, что эта версия Микки (#17) мертва, поэтому они распечатали его новую версию, Микки 18. Но когда Микки-17 возвращается целым и невредимым, это становится нарушением правительственного правила в отношении многодетных, поэтому эти двое должны решить, как и должны ли они вообще сосуществовать.
В то время как 17-летний Микки добродушен и старается нравиться людям, 18-летний Микки высокомерен и агрессивен. Идея о том, что в их персонажах могут быть отклонения, очень умна, и это дает Паттинсону простор для игры со своим голосом, подачей и манерой поведения. Спецэффекты безупречны, поскольку они сочетаются друг с другом в самых разных сценариях. Завести двух Миков - это также захватывающая перспектива для его сексуально ненасытной подруги Нэши (энергичная Наоми Экки), храброго и преданного своему делу офицера службы безопасности. Тем временем другой коллега, Кай (звезда “Счастливого конца” Анамария Вартоломей), привлекла его более добрая версия.
Но все они живут в страхе перед невозмутимым тираном, который руководит всей операцией, Кеннетом Маршаллом, которого играет прихорашивающийся Марк Руффало с пышной шевелюрой. Его шутовство может быть забавным, но оно безошибочно показывает стремление к самовозвеличению, а также стремление к генетическому превосходству, которое лежит в основе его миссии. У Маршалла даже есть фирменная фраза и группа единомышленников в красных бейсболках. Руффало и Тони Коллетт в роли его жены-интриганки Ильфы всячески подчеркивают отвратительный характер своих персонажей, что вызывает смех, но быстро приедается.
"Микки 17" становится немного сложнее из-за появления Микки 18, несмотря на частые рассказы Паттинсона о том, как устроен этот мир. Многое из этого говорит само за себя, благодаря прекрасной антиутопической кинематографии Дариуса Хонджи и впечатляющему индустриальному дизайну Фионы Кромби в мрачном стиле. Сюжетные линии выходят из-под контроля и тянутся бесконечно, включая государственный переворот и местных тварей, известных как “криперы”, которые напоминают броненосцев из серой замши и одновременно отвратительны и очаровательны. Как и в Окья, в этом животном элементе нет ни капли утонченности, поскольку он навязывает нам представления об иммиграции и колонизации.
Что расстраивает, так это то, что я полностью согласен со всем, что говорит Бонг, я просто хотел бы, чтобы он говорил это более изящно. Возможно, в следующий раз они смогут провести некоторые усовершенствования в лаборатории.