В начале фильма “Боно: истории капитуляции”, документального фильма-концерта, снятого знаменитым вокалистом группы U2, фронтмен признается, что мемуары, возможно, являются высшей формой созерцания пупка. В фильме, снятом в нью-йоркском театре Beacon в 2023 году во время показа персонального шоу Боно, вдохновленного его автобиографией "Surrender: 40 песен, одна история", певец сочетает множество мегахитов с личными воспоминаниями, чтобы рассказать, как он вырос из Пола Хьюсона в одного из величайших титанов рок—музыки. Несмотря на эту высокую цель, фронтмен не стремится к чрезмерной славе или даже к легендарным концертам своей группы. Вместо этого он пытается смирить себя, критикуя свои мотивы, стремления и желания в аккуратном 86-минутном фильме, который на самом деле мог бы быть и длиннее.
Фильм “Боно: истории капитуляции” режиссера Эндрю Доминика лучше всего смотрится, когда уязвимый фронтмен исполняет урезанные версии музыкальных мелодий своей группы, приуроченные к закулисным съемкам Доминика, которые дополняют глянцевую презентацию фильма. При сжатом сроке работы над документальным фильмом делается недостаточно всего последнего, из-за чего документальный фильм кажется приторным во время многих обычных съемок.
Тем не менее, утонченная эстетика, которую Доминик и его ассистент Эрик Мессершмидт (“Феррари”) привносят в эти выступления, сразу же привлекает внимание. Насыщенная черно-белая фотография подчеркивает светотеневое освещение, позволяя Боно и его музыкантам превратиться в силуэты - эффект, который создает как мифические образы, так и ощущение робости у певца, которому всегда нравилось находиться в центре внимания. Декорации здесь довольно скромные: виолончелист, арфист, барабанщик, а за спинами исполнителей расположена целая панель со светодиодными лампочками. Звуки, которые они издают, впечатляющие и насыщенные.
Если вы посещали какие-либо персональные концерты Боно, вы уже должны знать об этом, но не ждите услышать глубокомысленные песни U2 (извините, фанаты Zooropa). Вместо этого звучат большие хиты: “Pride”, “Desire”, “With or Without You”, “Sunday Bloody Sunday” и другие, исполненные Боно с неизменной нежностью, которая только усиливается благодаря неожиданному выбору вокала и инструментов. Фильм начинается с исполнения песни “Vertigo”, после чего Боно вспоминает о том, как в 2009 году он был на грани смерти, когда у него обнаружили нарыв на аортальном клапане. “Как я сюда попал?” спрашивает он. Как вы можете догадаться, мы проследим за его воспоминаниями о детстве и родителях. Смерть его матери, Айрис, оставила глубокую рану в его сердце; сложные отношения с отцом, Бобом, едва не оставили еще одну рану в его душе.
Как и большинство молодых людей, певец во многом связывает свою тревогу с бурными отношениями со своим отцом. Фронтмен группы, любитель оперы, вспоминает, как в детстве наблюдал за тем, как его отец, мим, дирижировал “Травиатой”. Его отец, к сожалению, не видел в сыне особого артистизма и заставлял Боно петь громче, хотя бы для того, чтобы его услышали. На сцене, где выступают музыканты, есть стол и пять стульев. Стулья, в частности, позволяют певцу демонстрировать на сцене другие моменты своей жизни. Удобное кресло напротив Боно осталось пустым, чтобы певец мог вспомнить, воспроизвести в памяти прошлые разговоры со своим отцом. Остальные места занимают его коллеги по группе, и он рассказывает, как впервые встретился с The Edge, Адамом Клейтоном и Ларри Малленом-младшим. Боно не обязательно вникает в динамику группы. Его единственный комментарий говорит о том, что все в группе имеют равное право голоса, и каждый из них считает себя настоящим лидером. Вместо этого он продолжает погружаться в личный путь, который заставил его поставить себя на место своего отца.
Задумчивость певца также отражается на языке фильма. В какой-то момент Боно преодолевает четвертую стену, которая перекрывает его внутренний монолог исполнением “Desire”. В эпизоде под названием “Третий акт” мы наблюдаем, как Доминик блокирует возвращение Боно на сцену после антракта. Эти моменты настолько захватывающие, что хочется, чтобы стилистически фильм еще больше размыл границы между презентацией и открытостью. Мысли Боно о своей карьере выглядят примерно так же. В какой-то момент он говорит что-то вроде: "Мотивация не важна". Важен результат. Тем не менее, он быстро ставит под сомнение свои собственные побуждения. Он вслух размышляет о переплетении своих социальных интересов — о своей позиции в поддержку Африки и борьбы с бедностью - и о том, как его хвалят за то, что он их придерживается. Он также критикует свое стремление к величию, из-за которого у него ограниченный кругозор, даже несмотря на то, что его жена Эли Стюарт (которая часто фигурирует в его рассказах) пыталась удержать его на плаву.
Именно эти моменты не дают этому документальному фильму превратиться в тщеславный проект. И хотя автобиографические элементы невероятно легки, в них достаточно скромности, чтобы заставить зрителя поддаться мелодическому очарованию фильма.