avatar
51 минут читать

Are We Good? / У Нас Все хорошо?

Are We Good? / У Нас Все хорошо?

Честность актера, комика и подкастера Марка Марона долгое время была его вторым по значимости качеством после его дара говорить прямолинейно, но с чувством юмора. И того, и другого предостаточно в документальном фильме “Хороши ли мы?”, рассказывающем о жизни Марона в годы, последовавшие за смертью его жены, режиссера Линн Шелтон, от острого миелоидного лейкоза, который, по его собственному признанию, бросил его на произвол судьбы. Самыми захватывающими частями подкастов Марона были не интервью — они превосходны, — а его глубокомысленные монологи о том, что приходит ему в голову, в том числе о том, что происходило с ним за микрофоном и за кадром.

Однако, как ни странно, этот фильм режиссера Стивена Файнарца не может полностью пробиться сквозь черепаший панцирь Марона. Между режиссером и Мароном состоялся обстоятельный разговор один на один, посвященный потере Шелтона, в котором герой говорит со свойственной ему озлобленной честностью. Это продолжается до тех пор, пока не появляется кот Марона и не нарушает инерцию, позволяя ему шутить, а не обнажать душу. Кажется, он испытывает облегчение.

В центре внимания здесь находится взаимодействие между режиссером и объектом съемки. Это разочарует любого, кто надеется на катарсис или даже на проявление уязвимости, в котором Марон сам не определяет параметры. Справедливости ради, Марон не предоставляет Файнарцу исходного материала для создания фильма, который, по его мнению, он хотел бы снять. У нас складывается ощущение, что за время участия в проекте Марон понял, что он и режиссер не идеально подходят друг другу.

В какой-то момент Стейнартц говорит Марону, что в фильме будут анимированы фотографии, которые помогут рассказать историю, и Марон предостерегает его от этого, потому что “я никогда не видел, чтобы это было не наигранно”. Стейнартц все равно это делает. Когда вы смотрите это, вы понимаете, что это не подходит для фильма о Мароне, который старается не делать очевидных или модных вещей в своей комедии, актерской игре или чем-то еще. Также есть момент за кулисами Comedy Store, где нервничающий Марон ждет продолжения и, кажется, с трудом сдерживается, чтобы не попросить режиссера оставить его в покое и дать ему возможность побыть одному в трудный момент. Он говорит Стейнарцу, что тот отталкивает его, но не становится таким агрессивным, вместо этого отворачивается. Но эффект тот же: он дает понять, что ему это не нравится.

Фильм и близко не дотягивает до уровня влиятельного документального фильма 1967 года “Не оглядывайся назад”, в основе сюжета которого лежит молодой и внезапно ставший всемирно известным Боб Дилан, вступающий в перепалку с репортерами, фанатами и даже (издалека) со своими коллегами (в частности, с Донованом). Главное отличие заключается в том, что документальный фильм о Дилане полностью выдержан в стиле “мухи на стене”, в котором мы просто наблюдаем за певцом во время тура по Англии и позволяем нам решить, что мы о нем думаем. Он не пытается преодолеть его защиту и раскрыть “настоящего” Дилана, поместив его в какой-то контекст, что является невыполнимой задачей, учитывая, что он был загадкой в течение шестидесяти лет.

Основатель этого сайта не был впечатлен самим Диланом, увиденным через призму режиссера Д.А. Пеннебейкера; после просмотра фильма в восстановленной версии Роджер Эберт написал: “Какое незрелое, самонадеянное, надутое, жестокое, поверхностное маленькое существо, лишенное сочувствия и презирающее всех, кто был ни он сам, ни его лакей. Марон отзывается о нем гораздо более сочувственно, что нетрудно сделать, учитывая, что, хотя другой подкастер называет Марона “мудаком”, он никогда не воспринимается таким образом. Скорее, это капризный парень, который в основе своей порядочен, честен с самим собой и другими и не склонен затевать драки, если только он по-настоящему не обижен кем-то или чем-то. (Как, например, когда он недавно назвал коллег-комиков лицемерами за то, что они заявляют о свободе слова, но берут деньги у королевской семьи Саудовской Аравии, которая управляет диктатурой).

Тем не менее, от него исходит энергия, которая переводится как нечто вроде того, как известный артист соглашается на просьбу коллеги снять о нем фильм, понимая, что это была плохая идея, и не имея возможности просто отказаться. Либо он не хотел ранить чувства парня, либо повлиять на постановку. Это интригующая ситуация, но монолог Марка Марона лучше бы подошел для ее решения.

Комментарии